IGNACIO ITURRIA
Artista plástico
IGNACIO ITURRIA
Nace en Montevideo el 14 de abril de 1949, comienza a relacionarse con la pintura desde su niñez, y juventud.
En 1977 se casa y viaja a España. Se instala en Cadaqués, ciudad de la costa mediterránea, cerca de Barcelona donde trabaja junto al maestro catalán Ramón Aguilar Moré.
Regresa temporalmente a Uruguay en 1980, donde realiza varias exposiciones.
Vuelve a España en 1982, instalándose en Barcelona, lo que le permite mantener una estrecha relación con pintores catalanes como Tharrats, Cuixart y Pitxot.
En 1986 regresa a Uruguay y realiza exposiciones en Punta del Este y más tarde en Buenos Aires y en los dos años siguientes en distintas ciudades latinoamericanas.
En 1988 es especialmente invitado por el Fund for Artists Colonies de Nueva York para participar en una colonia de artistas, lo que le posibilita un año después pasar tres meses en EE.UU. conviviendo con artistas de distintos países.
En 1994 realiza una exposición individual denominada “Soñar con los ojos abiertos”. en el Museo José Luis Cuevas, de México.
Ese mismo año gana el Gran Premio de la IV Bienal Internacional de Pintura de la ciudad de Cuenca, Ecuador.
En 1995 representa a Uruguay como único artista en la 46 Bienal de Venecia, en el año de su centenario, y obtiene el Premio “Casa di Risparmio” en dicha Bienal.
Ese mismo año, es invitado por el Maestro Giorgio Upiglio para trabajar con él en su taller de grabados en Milan. Allí realiza sus primeros grabados que quedarán expuestos en la Galeria de Upiglio en Milán
En el año 1997 recibe el Gran Premio de la XII Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericano y del Caribe, Puerto Rico.
En junio, presenta más de cincuenta obras en el Museo de Arte Moderno de Bogotá, Colombia.
Expone en el año 1998 en el Museo Nacional de Bellas Artes en Buenos Aires, Argentina, curada por Jorge Glusberg.
El mismo año, realiza la exposición “El tiempo de las cosas” en el Museo Rufino Tamayo en México .
Realiza la exposición itinerante “La Soledad del Juego", con la Fundación Telefónica en el Museo de Bellas Artes de Valencia, luego en Madrid, en Alicante y en Granda, curada por José Jiménez, en el año 1999.
En el año 2000 expone los "New Works" en Marlborough Gallery en New York y en Boca Ratón, Florida, Estados Unidos.
Participa como Invitado Especial en la Feria FIA de Caracas, Venezuela
En febrero del 2001, realiza una exposición individual de grabados y serigrafías en la Galería Praxis de Buenos Aires
Obtiene en Uruguay el Premio Figari por su trayectoria junto a Clever Lara y Rimer Cardillo, y juntos exponen en los salones del Museo de Artes Visuales.
El mismo año se inaugura en Madrid la exposición “El final del eclipse”, curada por el Prof. Jiménez, en las salas de la Fundación Telefónica. Esta exposición va a recorrer distintas salas de España y de América, itinerario que finalizará en la Pinacoteca Do Estado (San Pablo) Brasil en abril de 2005.
En el año 2002 expone en la Galerie Patrice Trigano de Paris.
Motivado por la experiencia vivida en la Colonia de Artistas, Iturria decide abrir una Escuela de Arte, “Casablanca, arte en acción”.
Realiza, en el año 2003, la exposición “la Libertad del Juego”, en el 40º aniversario del Instituto Goethe, Montevideo. Esta exposición va a recorrer todo el Uruguay, con la colaboración del Profesor Alfredo Torres y sus hermanos, Javier, Pablo y Rafael.
En el 2004, es invitado a Guatemala a participar como jurado en la XIV Bienal de Arte Paiz de ese país .Luego se queda una temporada trabajando en medio de la selva de El Salvador, donde forma una pequeña comunidad de artistas, el grupo “Coatepeque”.
En el 2005 participa en la 2° Bienal Internacional de Arte de Beijing, China.
Realiza la exposición individual “Partículas”, curada por Alicia Haber, en el Museo Zorrilla de San Martín, Montevideo.
En setiembre viaja a Toronto, Canadá para presentar la exposición individual “Everything has a face”, curada por Wayne Baerwaldt, en The Power Plant Contemporary Art Gallery
En abril del 2006 se radica nuevamente en Cadaqués, España. Alli pasa tres años pintando en un enorme taller, donde recibe permanentes visitas de pintores alumnos y amigos que se quedan por temporadas a pintar con él.
Estando en Europa, en el 2007, realiza una exposición individual en el Instituto Cervantes de Paris, “Frágiles Criaturas”, invitado por José Jiménez.
En el 2008 parte de la exposición es llevada a Miami con el nombre de “Metamorphosis” por Praxis Miami.
También expone individualmente en la Galería Patrice Trigano en Paris, en el año 2008.
El mismo año, se abre en Cadaqués la galería “Spai d´art Iturria”, en lo que fuera su primer taller
En el 2009 es invitado por Trazos Gallery a realizar una exposición individual en la Galería Levant de Shanghai, China.
Al año siguiente expone en el Museo de Arte Contemporáneo Youngeun, en Corea.
En junio de 2010, expone individualmente en Oriol Galeria D´Art Barcelona, España: “Ignacio Iturria: Un mundo entre mundos”,…
En el 2011 expone en la Galería Enlace y en la Municipalidad de Miraflores, Lima, Peru.
En el 2012 se constituye la Fundación Ignacio Iturria cuyo principal objetivo es promover el desarrollo vocacional de los artistas y la creación de una Colonia de Artistas, que ya tiene su sede en Rosario departamento de Colonia.
En el año 2013, se inaugura la Fundación Iturria con una exposición homenaje a su maestro Nelson Ramos: “Desde las entrañas”
En el mes de mayo de 2014, realiza una exposición individual: “Arqueologia cotidiana”, en el Centro Cultural Peruano Norteamericano de la ciudad de Arequipa, Perú, con la Galería Enlace Arte Contemporáneo.
En el mes de julio de 2015, inaugura una exposición antológica, "Pintar es soñar" en el Museo Nacional de Artes Visuales, MNAV, de Montevideo Uruguay , con la curaduria de José Jiménez
En el verano 2015-2016 realiza una exposición individual “Juguetes y Pinturas” en la Galería Sur en Punta del Este, Uruguay.
En Junio de 2016 – expone individualmente “Escalas alteradas” en la Galería Enlace en Lima, Perú.
En setiembre de ese mismo año, es invitado a República Dominicana a exponer individualmente en la Galería Lyle O Reitzel, la muestra “Interformas” que permanece hasta enero del año 2017.
En enero viaja a Miami donde forma una Colonia de artistas ,con artistas uruguayos, españoles y cubanos que pasan largas temporadas en su casa- taller.
En agosto de 2017, es invitado por el Neuberger Museum a exponer y hacer una residencia de cuatro meses trabajando junto a los alumnos de la universidad de Arte perteneciente a dicho Museo.
Viaja a Madrid, España durante el 2018.
En diciembre del 2019 expone en la fundación Atchugarry, "El mundo como escenario".
Participa anualmente en ferias de arte:
ART MIAMI; ART BASEL (Miami), FIA (Caracas); ARTFI (Bogotá); Art Chicago; ARCO(Madrid); FIAC (París); ARTEBA (Buenos Aires); Shanghai Art Fair, Pabellón Latinoamericano (China); ART COLGNE (Alemania); MIA-ARTFAIR(Miami); PINTA (Londres); PARC (Perú).SP ARTE ( San Pablo), y ART RIO ( Rio de Janeiro)
Sus obras integran colecciones particulares y de museos como:
Museo José Luis Cuevas, México.
Museo Rufino Tamayo, México.
Museo de Bellas Artes de Caracas, Venezuela.
Museo de Arte Contemporáneo Sofía Imber, Caracas, Venezuela.
Museo de la OEA
Museo Nacional de Artes Visuales, Uruguay.
Museo Youngeun, Corea.
Museo Arte Latinoamericano Fundación Robert Gumbiner, Long Beach, Estados Unidos.
Premios
Salón Municipal de Montevideo,1975.
Salón Nacional de Artes Plásticas,1976.
"Fund for Artists Colonies", Estados Unidos,1989.
Asociación y Críticos de Arte del Uruguay, 1989.
Premio al Artista Extranjero en el LXX-XII Salón de Artes Plásticas, Argentina, 1993.
Placa de reconocimiento por su labor artística en el Salón de Conferencias de la Casa de Gobierno, Buenos Aires, Argentina.
Gran Premio de la Bienal de Cuenca, Ecuador, 1994.
Premio Especial "Casa di Risparmio" Bienal de Venecia, Italia, 1995.
Gran Premio de la XII Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericano y del Caribe, Puerto Rico.
Premio a la mejor exposición de artista extranjero, por la Asociación Puertorriqueña de Críticos de Arte (AICA) San Juan de Puerto Rico 1997
"Premio Figari" Montevideo, Uruguay, 2001.
Grabados XI Edición ESTAMPA Salón internacional del grabado y edición de arte contemporáneo, Madrid, España, noviembre 2003
Primer Premio en Artes Plásticas a la Cultura Nacional, por la Fundación Bank Boston, 2004
Reconocimiento como “Personalidad de la Cultura Uruguaya”, por el Parlamento Cultural del Mercosur, 2005
Conferencias y talleres
Nueva York, Estados Unidos, Pace University, noviembre 2000.
«Hacia un mundo nuevo, todavía» (conversaciones y debates con artistas) Universidad Internacional Menéndez Pelayo, Sede Pirineos, España, 20 de setiembre de 2001.
Museo Departamental de San José, San José, Uruguay 8 y 9 de agosto de 2003.
Casa de la Cultura, Trinidad, Flores, Uruguay, 5 y 6 de setiembre de 2003.
Museo Solari, Fray Bentos, Río Negro, Uruguay, 8 y 9 de octubre de 2003.
Talleres de artistas, El Salvador, noviembre-diciembre 2003.
Sala Cultural de Antel, Rivera, Uruguay, junio 2004.
Sala Banco Hipotecario, Bella Unión, Artigas, Uruguay, junio 2004.
Talleres Johnnie Walker. Ciclo de 6 talleres, Escuela de arte Casablanca. Montevideo. Junio-agosto 2005.
Talleres en la Escuela de Arte Casablanca, desde 2009 al 2016
1er Taller “Reflexión y Acción”, junto a los maestros Cardozo, Legrand, Bassi y Vázquez, en Fundación Iturria, setiembre 2014.
2º Taller “Reflexión y Acción”, junto a los maestros Seveso, Musso, Barea y Vázquez, en Fundación Iturria, junio 2015.
Taller en la Escuela de Diseño de Altos de Chavón, La Romana, República Dominicana, setiembre 2016
Conferencia en el Centro León Jiménez, en Santiago, R Dominicana , oct 2016.
Talleres de artistas en Miami, Florida desde enero 2017 hasta la fecha.